Vi använder cookies för förbättrad navigering, analys av trafikdata och i marknadsföringssyfte. Genom att acceptera så samtycker du till vår Integritetspolicy. Du kan när som helst uppdatera dina inställningar genom att klicka på "Samtycke till kakor" längst ner på varje sida.

Alternativ
Grundläggande

Dessa tekniker krävs för att aktivera de grundläggande funktionerna i vårt utbud av tjänster.

Analys

Dessa cookies samlar in information om användningen av webbplatsen så att dess innehåll och funktionalitet kan förbättras. Dessa cookies kan sättas av tredjepartsleverantörer vars tjänster vår webbplats använder. Dessa cookies placeras och används endast med ditt uttryckliga förhandsgodkännande.

Marknadsföring

Dessa cookies placeras av våra reklampartner på vår webbplats och kan användas för att skapa en profil av dina intressen och visa dig relevant reklam på andra webbplatser (över webbplatser).

Hip-Hop:

Conscious, Unconscious

Missy Elliott
Christian Witkin - Missy Elliott, Photographed for Spin Magazine, New York City (1998)

Hiphopen föddes för 50 år sedan i Bronx. Nu visas 200 fotografier från 50 år av amerikansk hiphop-historia på Fotografiska Stockholm. Här rör vi oss från 70-talets gräsrotsrörelse i New York till dagens globala miljardindustri, med verk av några av världens mest kända fotografer och unika porträtt på hiphopscenens största stjärnor. Hip-Hop: Conscious, Unconscious har premiär den 20 oktober.

Angela Boatwright - 'Nicki Minaj originally photographed for Vibe magazine at Court Square Diner in Queens, NY on May 20, ~0
Angela Boatwright - 'Nicki Minaj originally photographed for Vibe magazine at Court Square Diner in Queens, NY on May 20, ~0
Sacha Waldman - Eve (2001)
Sacha Waldman - Eve (2001)

Från gräsrotsrörelse till miljardindustri

Från en då omedveten gräsrotsrörelse till en nu global, och högst medveten, miljardindustri. I samband med att hiphopgenren fyller ett halvt sekel visas nu 50 år av musikhistoria på Fotografiska Stockholm. Hip-Hop: Conscious, Unconscious är en retrospektiv fotoutställning med fokus på den amerikanska musikscenen, med allt från de allra tidigaste bilderna av 70-talets spirande hiphopscen till nutida porträtt av några av världens mest dyrkade artister.

I utställningen medverkar över 50 fotografer varav flera välkända namn som Martha Cooper, Jonathan Mannion, Janette Beckman och Campbell Addy. Artister som syns är bland andra Nas, Mos Def, Wyclef Jean, Lauryn Hill, Erykah Badu, The Roots, Christopher “Biggie” Wallace, Run DMC, Wu-Tang Clan, Mary J. Blige, Missy Elliott, Queen Latifah, Kendrick Lamar och många fler.

“Utställningens livsnerv är perioden innan hiphopen visste själv vad den var”
Sacha Jenkins
Lisa Leone - Wyclef Jean and Lauryn Hill, East Harlem, New York City (1993)
Lisa Leone - Wyclef Jean and Lauryn Hill, East Harlem, New York City (1993)

– Det är lätt att glömma att det fanns en tid innan hiphop var en industri som tjänade pengar. Från början var det unga människor som bara levde sina liv, försökte underhålla sig med begränsade resurser och skapa en estetik som de själva kände igen. Det var inte för världen, det var för en mycket specifik grupp. Sedan skedde en exponentiellt snabb övergång där hiphopkulturen blev medveten om sig själv som en otroligt lukrativ, global exportvara. Utställningens livsnerv är perioden innan hiphopen visste själv vad den var, säger Sacha Jenkins, medkurator för utställningen och Chief Creative Officer på Mass Appeal, som själv växte upp i New Yorks hiphopscen på 1980-talet.

Hiphopens födelse dateras till den 11 augusti 1973 i New York då en 18-årig kille som kallar sig DJ Cool Herc har lovat sin lillasyster Cindy att spela skivor på hennes fest. Hon vill köpa nya kläder inför skolstarten efter sommarlovet, och trycker upp flyers och säljer biljetter till festen i en samlingslokal i stadsdelen Bronx. På de två skivspelarna ligger två exemplar av James Browns LP Sex Machine. DJ Cool Herc drar igång låten Give It Up or Turnit a Loose på bägge skivspelarna, men förlänger och mixar de olika trumbreaken samtidigt som han scratchar med nålen över vinylskivorna. Vad Cindys vänner inte vet är att de just bevittnat födelsen av en kulturell revolution som ska komma att gå under namnet hiphop.

Flera av verken som nu visas på Fotografiska är ikoniska bilder som har blivit egna milstolpar i hiphophistorien, andra är sällsynta och okända ögonblick från det som har blivit den mest inflytelserika popkulturrörelsen i modern tid. Utställningstexterna av Sacha Jenkins är tolkade på svenska av artisten Jason “Timbuktu” Diakité och journalisten och hiphopexperten Ametist Azordegan medverkar med texter om hiphopens utveckling i Sverige.

Jesse Frohman - Queen Latifah, Sky Magazine (1990)
Jesse Frohman - Queen Latifah, Sky Magazine (1990)

Kronologi och geografi

– Utställningen lyfter både fram enskilda kreatörer och kartlägger olika teman – som de kvinnor som banade väg i hiphopens mansdominerade miljö, hiphopens regionala och stilistiska diversifiering och vändpunkten när hiphop blev en miljardindustri som fortsätter att skapa världsartister. Utställningen är till stor del uppbyggd efter kronologi och geografi: de tidiga åren, amerikanska östkusten, västkusten och södern och den nyare vågen av artister som har dykt upp sedan början av 2010-talet, säger Mohamed Mire, utställningsproducent på Fotografiska Stockholm.

Utställningen Hip-Hop: Conscious, Unconscious är skapad av Fotografiska i samarbete med Mass Appeal och visas på Fotografiska Stockholm från 20 oktober 2023 till 4 februari 2024. Utställningen är kurerad av Sacha Jenkins, Chief Creative Office på Mass Appeal och Sally Berman, Visuals Director på Hearst Visual Group. Med stöd av Fotografiska International: Johan Vikner, Global Director of Exhibitions och Pauline Benthede, Global Vice President Exhibitions samt Fotografiska Stockholm: Mohamed Mire, Exhibitions Manager och Lisa Giomar Hydén, Director of Exhibitions. Utställningen visades för första gången i våras på Fotografiska i New York och slog både besöksrekord och uppmärksammades i medier som The New York Times, VICE, Vogue, The Guardian och många fler.

logos

Medverkande fotografer:

Adama Delphine Fawundu, Adrienne Raquel, Ahmed Klink, Angela Boatwright, Anthony Mandler, Anthony “Supreme” Thompson, Brian “B+” Cross, Butch Belair, Campbell Addy, Catherine McGann, Charlie Ahearn, Chris Buck, Christian Weber, Christian Witkin, Claude Paradise Gray, Clay Patrick McBride, Danielle Levitt, Danny Clinch, David Corio, Diwang Valdez, Eddie Otchere, Ernie Paniccioli, Estevan Oriol, Geoffroy de Boismenu, George DuBose, Henry Chalfant, Jamel Shabazz, Jamil GS, Janette Beckman, Jean-Pierre Laffont, Jesse Frohman, Joe Conzo, Jonathan Mannion, Josh Cheuse, Kenneth Cappello, Lisa Leone, Martha Cooper, Matt Marzahl, Michael Levine, Mike Miller, Mike Schreiber, Nitin Vadukul, Phil Knott, Piotr Sikora, Ricky Flores, Ricky Powell, Sacha Waldman, Sam Balaban, Shawn Mortensen, Sophie Bramly, Sue Kwon, T. Eric Monroe, Theo Wenner, Thirstin Howl the 3rd och Travis Shinn.

Om Mass Appeal

Mass Appeal is an entertainment company dedicated to telling stories from the perspective of those who shape and shift culture. Since 1996, we have documented the emerging movements that influence popular ideas. Today, Mass Appeal is the elevated voice of Hip Hop and its ever-expanding sphere of influence. Integrated offerings in content, music, and creative services stoke Mass Appeal’s ability to maximize the impact of our output. Our diverse school of thought separates us from friends and foes alike. Follow Mass Appeal on all social platforms @massappeal.

Hip Hop: Conscious, Unconscious adds to Mass Appeal’s Hip Hop 50 cross-platform initiative – a manifestation of the company’s commitment to celebrating the culture in the most authentic and globally impactful way possible.

Musiken från utställningen

All musik som spelas i utställningen har vi samlat på denna Spotifyplaylist.